Jak bývalý komik Jordan Peele děsí diváky a rozesmívá je, až brečí zároveň

Co je na filmech Jordana Peeleho děsivého? Vysvětlujeme na příkladu „My“ a „Pryč“

Ve čtvrtek 21. července byl celosvětově propuštěn film „Ne“ (Ne), nový horor od Jordana Peeleho. Na počest toho jsme se rozhodli připomenout režisérova předchozí díla a zároveň se ponořit do jeho komediální minulosti.

Od komedie k hororu

Přestože je Jordan Peele nyní spojován s hororem, začal s úplně jiným žánrem – stand-up a improvizační komedie [improv comedy]. Vystupoval v Chicagu – právě tam upoutal pozornost veřejnosti. V roce 2003 se stalo něco důležitého: Peele se připojil k obsazení pořadu Mad TV. Tam zdokonalil své komediální umění a byl dokonce nominován na cenu Emmy a zároveň se setkal s hercem a komikem Keeganem-Michaelem Keyem.

Je důležité pochopit, že v době Mad TV se Peele chytil do standardní pasti televizního stand-up komika. Už si vytvořil svůj vlastní styl humoru – kluci z Mad TV se toho drželi, jak jen mohli. Nenechali ani Peeleho zničit jeho smlouvu na roli v Saturday Night Live. Nebýt jeho nového přítele Keye, byl by na své „první velké sérii“ kukal. V roce 2012 se rozhodli vytvořit Key & Peele, který se vysílal na Comedy Central. A tady začala skutečná svoboda!

Komici se zabývali sociálními problémy a odkazovali na americkou popkulturu a politiku. A publikum bylo nadšené (Barack Obama dokonce pochválil skeč o sobě)! Key a Peele se řídili následujícím vzorcem (podrobně rozebráno ve videu z Wisecrack): je dána určitá typická situace, která se postupně vyvíjí podivným chováním. Vše, co se děje, je maximálně zveličené a dovedené do absurdity – přesně do okamžiku, kdy vás ze smíchu začne bolet břicho. A pak jsou naše očekávání narušena. Tohle je vrchol! Chcete-li pozorovat tuto strukturu, podívejte se na virální náčrtek „Substitute Teacher“.

Někteří mohou mít pocit, že komediální pozadí se s kariérou v hororu moc neslučuje. Sám Peele tyto dva žánry nazývá „siamská dvojčata“, protože dokonale fungují podle stejného vzorce popsaného výše. V případě hororu se to mění jediným způsobem – místo smíchu se konečným cílem stává strach:

1) Vše začíná tou nejobyčejnější situací, která nepředstavuje žádné potíže.

2) Dále skrze tento klid, skrze činy/fráze postav nebo událostí, začne prokluzovat něco špatného, ​​co nezapadá do obvyklého obrazu věcí.

3) Postupně se stupeň děsivé podivnosti zvyšuje, zatímco prostředí zůstává zcela obyčejné. Peele tak vytváří v divákovi napětí: je mu to nepříjemné, má spoustu otázek, vrtí se na židli.

4) V důsledku toho je odhalena strašná podstata toho, co se děje, což konečně vysvětluje všechny předchozí podivnosti. Peele to obvykle dělá v nějaké děsivé scéně, aby divák mohl uvolnit nahromaděné emoce hrůzy.

Navíc zbraň v Peelových rukou je v obou případech stejná – absurdní. Krátké popisy jeho filmů se ve skutečnosti dají použít k výrobě hororů i skečů. Jako mentální cvičení se vraťte k zápletce Get Out a zkuste si představit vtipnou scénu se stejným dějovým zvratem. Tip: Bude to fungovat, pokud je hlavní postavou běloch nebo outsider. Peele si ale ve filmu jako hlavní postavu vezme obyčejného chlápka tmavé pleti, pro kterého je všechno, co se děje, skutečný horor.

A ještě jeden detail: skeče fungují, když se situace v nich co nejvíce přibližuje realitě, aby se divák nedistancoval, ale dokázal si představit sebe na místě hrdiny a zasmál se tomu, co se děje. Peele dělá totéž v hororu: v „Us“ a „Get Out“ není žádná mystika, vše, co se stane, se může stát ve skutečném světě, což ho jen činí děsivějším.

Pokud jde o „Ne“. Nevíme, film jsme neviděli, ale existuje podezření, že Peele bude hrát na konvenční „realitu“ UFO, kterým mnozí věří, zatímco zbytek již usadili se do tohoto obrazu v jejich hlavách. Nejde jen o to, že trailer působí, že tajemný mrak je převlečený létající talíř. To je přesně ta mylná představa, o kterou Peele určitě mířil.

Jak Jordan Peele mluví o sociálních otázkách

Peele ze své komediální minulosti přinesl do hororu více než jen podobnou strukturu. Již ve svých raných náčrtech se zabýval otázkami třídismu a rasismu. V jeho filmech je veškerý strach a psychologická hrůza líčena prostřednictvím metafor (či přímých odkazů) na sociální problémy.

Tento přístup nelze nazvat novým pro horor a tím méně pro kinematografii obecně. Připomeňme Polanského Rosemary’s Baby: ve světě tohoto filmu existují jasné genderové normy, kvůli kterým by se žena měla starat pouze o dítě, vařit jídlo a uklízet. Nebo ve stejných Pohádkách z kapuce mají všechny čtyři povídky myšlenku, která metaforicky vysvětluje sociální problémy. Rasistický senátor, který zjistí, že starou plantáž obývají panenky posedlé dušemi zavražděných otroků. Mladý afroamerický policista sleduje, jak jeho kolegové zastřelili vůdce komunity. Poté ho neustále pronásleduje nástěnná malba zavražděného muže, která požaduje pomstu.

Proč je horor skvělý pro sociální komentáře? Přesněji ani to ne. Proč se sociální komentáře skvěle hodí k hororu? Protože všechny popisované hrůzy se odehrávají v reálném životě – sice ne s nadpřirozenými a fantastickými prvky, ale divák je vždy v jejich kontextu. A tím je to jen děsivější – Peele nás děsí něčím, o čem obecně víme, ale nepřemýšlíme o tom, a vydává to za mazané metafory. A když vás film nutí to vzít a přemítat, a dokonce se hromadí děsy, je to nějak neklidné.

Na jedné straně jsou sociální komentáře v Peeleho filmech zaměřeny na Ameriku: v „Get Out“ se hlavním tématem stává rasismus. Ale tak či onak víme, že takový problém existuje – možná v jiné podobě, ale vedle nás. Někteří se s tím možná i setkali, takže chápeme, proč je tato věc děsivá.

„My“ může obsahovat několik různých významů, ale některé z nich jsou nám známé: nerovnost, rozdělení národa a skutečnost, že našimi nejhoršími nepřáteli jsme my sami. Peele záměrně volí známé metafory, aby si divák mohl samostatně budovat spojení se skutečným problémem (dle vlastního výběru), a pak se dál děsil toho, co se ho osobně dotýká.

Efekt „Ring“ zde funguje skvěle: pokud ve filmu každého terorizuje abstraktní monstrum, které není svázáno s ničím skutečným a rozšířeným, pak se mimo kino v podstatě není čeho bát. Ale v každém domově je televizní obrazovka, ze které může dívka vylézt. Stejně tak si divák dlouho všimne potvrzení sociálního komentáře z filmu. Pocit strachu a nepohodlí tedy přetrvává velmi dlouho.

Nejděsivější momenty ve filmech Jordana Peeleho

V Get Out je struktura jednoduchá. Podívejme se na to bod po bodu, který jsme již zmínili.

Nepohodlí. „Bílé“ fráze jako „černá je teď v módě“, objasňující otázky jako délka sexu, sportovní dovednosti a ostrost očí a prostě podivné pohledy. Normálně by to byl jen trapný rozhovor, ale ve filmu nemůžete sedět, protože NĚCO JE ŠPATNĚ!

Intenzita hrozné absurdity. Aukční scéna: Parta bohatých bílých lidí si vybírá, kdo převezme Chrisovo tělo. Předtím ho jediný afroamerický host varuje, aby „odsud rychle utekl“. To je super strašidelné: je nám ukázán ideální dům, nádherná párty a zdá se, že nic nic nenaznačuje. A je to tady!

Skutečná hrůza je strach z paralyzace. Chris je v hypnóze naprosto neschopný dělat nic, v podstatě v rukou dalšího privilegovaného bílého muže.

S námi udělal Peele mírný upgrade a smíchal slasher film se svou klasickou strukturou.

Nepohodlí. „Na našem dvoře je rodina“ je klasický hororový záznam. Nevíme, kdo je ve stínu, tito lidé na slova nijak nereagují, policie je 14 minut od domu – během této doby se nám podaří všechny rozprášit.

Prvky slasher filmu s pozadím sociálního komentáře. Celá scéna je v domě Tylerových. Tentokrát sledujeme privilegovanou bílou rodinu. Zde se Peel rozhodl zkombinovat komedii a kraviny: například když byl požádán, aby „zavolal policii“, jejich místní „Alice“ zahrnuje NWA – Fuck the Police.

Zápletka a skutečný horor. Scény, kde sledujeme Bounty: jak napodobují chování obyčejných lidí a hlavní hrdina se náhodou ocitne v jejich světě. Režisér si pohrává s naším pocitem bezpečí a dává jasně najevo: i když žijete s nějakými privilegii, neměli byste polevit. Mír je iluze.

Posledním strašákem je Adelaide a matoucí situace: kdo se nakonec dostal do skutečného světa. Tady, na samém konci, se naše očekávání prolomí – kdo je vlastně padouch v příběhu?

V podstatě teď víte, jak fungují horory Jordana Peeleho. Znamená to, že se nyní nebudete bát režisérových připravovaných děl? Odpovězme názvem jeho nového produktu. Ani náhodou.

Obálka — Anna Vodchits