Proč sledovat „The Forgiven“ – jasné a vtipné drama s Jessicou Chastain a Ralphem Fiennesem

„The Forgiven“ – proč selhal nový film Johna Michaela McDonagha

Nedávno došlo k digitálnímu vydání nového filmu od režiséra kultovních „Once Upon a Time in Ireland“ a „Calvary“. Alexander Lunin vysvětluje, proč o čtyři filmy později McDonagh starší stále prohrává se svým skvělým bratrem. Text může obsahovat spoilery k filmu.

„Odpuštěno“, 2022. Zdroj: IMDb

Ve většině případů bychom při analýze narativní fikce neměli klást do popředí osobní dojmy nebo očekávání, ale kvalitu práce, kterou autor odvedl ve své hlavě a na papíře. Práce, která je nutně vidět (nebo není vidět) na hotovém obraze. Nemluvíme o maniakálním zpracování fiktivního vesmíru, jako je Tolkien: dobrý film může být levný, specializovaný, nerealistický, stejně jako je nerealistické americké vnitrozemí ve Three Billboards Outside Ebbing, Missouri. Hlavní věcí je pevně vědět, kde se každé rozhodnutí ve scénáři a scénářích vzalo a proč bylo potřeba – a toto rozhodnutí pak učinit během natáčení a samotné postprodukce. A to není „testování harmonie s algebrou“, ale inspirativní, vyčerpávající, skutečně kreativní práce.

Před napsáním prvního INT. nebo NAT., scénárista na jakékoli úrovni by měl rozumět následujícímu:

• Budoucí divák filmu určitě viděl jiný film se stejnou nebo podobnou zápletkou, vyvrcholením a rozuzlením, dialogy a poselstvím, které lze u prvního návrhu vymyslet. Hodnota hotového díla je určena počtem odmítnutých opcí;
• Při absenci nástrojů pro popis myšlenek postavy musí být vnitřní konflikt rozehrán výhradně prostřednictvím jeho vnějších projevů, především prostřednictvím fyzických akcí a filmového jazyka (osvětlení, kompozice snímku atd.);
• Kino je nejpopulárnějším uměním, kde se z mnoha důvodů adekvátní reflexe skutečného světa usazuje jen obtížně a klišé a stereotypy jsou extrémně houževnaté. Úkolem moderního autora je napravit tuto odvěkou nespravedlnost, jak nejlépe umí.

Britský autor John Michael McDonagh ve filmu Forgiven demonstruje nepochopení všech těchto bodů. Zamysleme se nad tím, proč se tak stalo, a také si představme, jak se dalo předejít chybám McDonagha staršího na příkladu McDonagha Jr. („Lay Down in Bruges“, „Seven Psychopaths“ and „Three Billboards“) – jeden z nejnadanějších režisérů současného hlavního proudu umění.

„Odpuštěno“, 2022. Zdroj: IMDb

Premisa „The Forgiven“ je toto. Cestou na bohatý anglický večírek v marocké poušti manželský pár (Ralph Fiennes a Jessica Chastain) omylem srazí místního chlapce, který se jim snaží prodat vzácnou zkamenělinu před svým kamarádem se zbraní. O něco později, na oslavě, kde se všichni sešli ironicky a lhostejně přijali, co se stalo, se objeví otec zesnulého a přemluví Davida, Fiennesova hrdinu, aby s ním šel pohřbít tělo jeho syna.

Nyní, na základě daných podmínek, si představte ten nejbanálnější a nejméně pracný vývoj událostí, nejpřímější moralistické poselství – a s největší pravděpodobností dostanete zápletku „The Forgiven“.

„Odpuštěno“, 2022. Zdroj: IMDb

Na konci roku 2000, kdy oba bratři debutovali, byl již Martin úspěšným dramatikem, John Michael byl autorem několika nepublikovaných románů. To předurčilo jejich činnost jako režisérů a scénáristů. Interakce tvůrce s živým publikem dává vzniknout mnoha nepříjemným zjištěním o jeho vlastní důležitosti a dovednostech. Chcete-li psát dobré hry, musíte si uvědomit, že na jevišti je možné téměř všechno. Abyste mohli psát úspěšné (v nejširším slova smyslu) hry, musíte vědět, jak to „cokoli“ udělat zajímavým a smysluplným – naučit se vytvářet multidimenzionální postavy, postavit je i sebe do nemožných, zjevně ztrátových podmínek, a pak se odtamtud dostat. . Naopak člověk, který do padesáti let psal v lavici, bude mít tendenci volit ty nejnapínavější dějové prostředky – kvůli spekulativním představám o struktuře „skutečného“ románu nebo filmu.

Z „The Forgiven“ můžete bezpečně smazat všechny scény na večírku (za účasti Matta Smithe, Christophera Abbotta a dalších) – vůbec neovlivňují Davida samotného ani jeho osud a jsou potřebné pouze k zesměšnění rasismu a kolonialismu. desetkrát za sebou novodobé bonvivány, kteří již nemají žádná práva na půdu bývalých kolonií. Vše, co potřebujete vědět o kolonialismu, je již obsaženo v Davidově první linii ve francouzštině, v jeho potlačované reakci na zločin, v názorech a pohybech Ralpha Fiennese – a každý následující útok tuto dramatickou zátěž jen znehodnocuje.

Martin působí v postmoderní kultuře. Mimo jiné to znamená, že dobře rozumí žánrovým konvencím: kdy je lze rozbít, reprodukovat, míchat. Jeho postavy to navíc chápou: ve světě McDonagh Jr. chodí do kina, čtou knihy a zhruba si představují svůj vlastní osud. To vše je také ve scénáři „The Forgiven“ nebo v původním zdroji (John Michael jako první zfilmoval cizí text, román Lawrence Osbornea): David velmi dobře ví, že jeho cesta do pouště má tři konce: upřímné pokání, pokrytecké pokání, smrt. Martin by kolem této skutečnosti vytvořil novou vrstvu konfliktu nebo by se vydal úplně jiným směrem. K tomu však musíte vytvořit komplexní a vícevrstvé hrdiny. Ke konci se „Tři billboardy“ stejně nečekaně a stejně logicky mění z filmu o odplatě ve film o křehkém spojení mezi dědičným agresorem a obětí, která odmítá být obětí – ale to by nefungovalo, kdyby Mildred Hayes a šerif Dixon se během předchozího filmu nesrazili ve scénách, které na plátně nikdy předtím neviděli.

Jediné rozhodnutí důležité pro děj mimo plátno učiní David ve druhé scéně filmu, a i tak se později změní v monstrózní melodramatický úsek. Jinak pasivně přechází z jednoho uzlu struktury do druhého: McDonagh ví, že postava, která ironicky lituje, pak, jak se to děje ve filmech, musí skutečně litovat (nebo přesvědčit diváka, že to není možné), ale neví, jak toho dosáhnout zajímavým nebo alespoň smysluplným způsobem. V důsledku toho se otec zavražděného, ​​jeho žena ani hosté nijak aktivně nepodílejí na Davidově pádu či očištění a jeho vnitřní konflikt zůstává nevyřešen.

„Odpuštěno“, 2022. Zdroj: IMDb

Martinovým tajemstvím jsou úžasně živé postavy, v jejichž společnosti je lidsky příjemné být – což my, diváci, děláme půl hodiny nebo hodinu před obrazovkou v Bruggách, v „Psychopatech“ a v „Billboardech“. “: chodíme spolu do barů, koukáme na natáčení, trápíme se nad scénářem. Zároveň se v dialogových scénách objevují náznaky, kam se bude film ubírat po první krvi, a i třetí záběr je důležitý pro hlavní děj (například Peter Dinklage z „Billboardů“).

Martin pěstuje nejen čisté umění, ale také schopnost reagovat na měnící se svět kolem sebe: od pouhého milostného zájmu o Bruggy po psychopaty, což satirizuje snahy mužského scénáristy vytvořit „silnou ženskou postavu“, a nakonec v Billboardy „Tato postava se objevuje v těle a zaslouženě sklízí ovace. Všechno o Johnu Michaelovi v tomto smyslu je mírně řečeno staromódní. Davidova manželka Jo, kterou na autopilota hraje Jessica Chastain jako on, dostává absurdně nepřesvědčivý oblouk a definuje ji prostřednictvím svého manžela a milence. Arabští hrdinové se buď vysvětlují v „orientálních“ hádankách, nebo vysvětlují hrdinovi (tedy nám) klíčovou vizuální metaforu filmu: právě tyto fosilie jsou přirovnávány k bílým démonům, kteří si kdysi podmanili Afriku.

„The Forgiven“ se stalo kompilací „Lehni v Bruggách“ a „Tři billboardy“: stejná vražda dítěte, která by neměla, nemůže zůstat nepotrestána, stejně široké tahy v zobrazení průřezu moderní společností, pomsta , jeho odmítnutí. Jen každá postava McDonagh Jr. – narkoman, rasista, vrah dětí – s jistotou ví, že nemá nárok na vykoupení, a právě jeho zoufalé pokusy vydobýt si pro sebe alespoň místo v očistci fascinovaně se podívejte na obrazovku. Kino vyžaduje pevný rám, ale nikdy se jím nevyčerpá: není to rovnice, kterou je třeba řešit tím, že odpověď předem nahlédneme. A tak „The Banshee of Inisherina“, Martinův čtvrtý film, bude brzy na filmovém festivalu v Benátkách a „The Forgiven“, čtvrtý film Johna Michaela, zmizí beze stopy v útrobách streamovacích služeb.