3 důvody, proč sledovat Ripleyovou od Netflixu, noirový thriller s Andrewem Scottem v hlavní roli

50 odstínů černé: Jak dopadl televizní seriál „Ripley“ s Andrewem Scottem?

Netflix vydal sérii „Ripley“ založenou na románu Patricie Highsmith, jednoho z nejlepších projektů platformy, a to nejen letos. Andrew Scott ztvárnil jednu ze svých nejvýraznějších rolí, kameraman Robert Elswitt natočil Itálii jako v americkém noiru a režisér Steven Zaillian ukázal hlavního hrdinu nikoli jako mazaného sociopata, ale jako smolaře zamilovaného do velkých peněz.

První, co na „Ripley“ (kromě černobílého obrazu) upoutá divákovo oko, je množství soch a basreliéfů. Umělecká díla se stávají jedinými svědky zločinů Toma Ripleyho, ale jsou odsouzena k mlčení, proto je považujme za spoluviníky. Věčně otevřené oči, věčně natažené ruce, nenahraditelné pózy. Svět umění Toma láká a přitahuje, ale svobodně se do něj ponořit chce čas. A Ripley se s ním zatím příliš nedaří. Je rok 1961. Žije v New Yorku, je chudý, žije ve špinavém bytě a živí se podvody. Nic velkého – 50 dolarů sem, 40 tam Nenápadný asi 40letý muž ve špatných botách balancuje na hraně mezi svobodou a vězením, ale díky svému talentu všímat si detailů a číst lidi stále klidně chodí po ulicích. město a nesedí za mřížemi.

Počkej, říkáš, jakých 40? Pro Patriciu Highsmith je to mladý muž a ve filmu Anthonyho Minghelly ho ztvárnil devětadvacetiletý Matt Damon! A již velmi mladý, 29letý Alain Delon ztvárnil Ripley v dramatu Rene Clémenta „In the Bright Sun“. Víte, Steven Zaillian, scénárista Schindlerova seznamu, Mission: Impossible, Gangs of New York a dalších solidních filmů, nebude konkurovat ani Minghelle, ani Clémentovi. Má svůj vlastní výklad, bez barev a nečekaně velmi ironický, protože série vypráví, jak se z losera z New Yorku stane bohatý podvodník.

Jakákoli historie vývoje vyžaduje čas. Film takovou možnost nemá, a když Tom, který se po příjezdu do Itálie setkal s půvabnou Meredith (Cate Blanchett), si říká Dickie, hned nechápeme, proč to dělá. Damon hraje sympaťáka, který miluje klasickou hudbu. Je chlápek všech řemesel, ale neporušuje zákon. Filmový Dickie (Jude Law) je jeho úplným opakem. Jasný, výbušný, neuvěřitelně krásný a charismatický, Greenleaf způsobí, že se do něj zamiluje nejen divák, ale i Ripley sám. Možná proto film po jeho zmizení trochu ztrácí tempo. Tom je klasika, Dickie je jazz.

V televizním seriálu se Marge Sherwood a Dickie Greenleaf výrazně liší od postav Gwyneth Paltrow a Jude Law z Talentovaného pana Ripleyho.

Ještě z televizního seriálu „Ripley“, r. Steven Zaillian, 2024

Ale co Zaillianina série? Režisér přiznává, že ho postava fascinuje už od roku V jasném slunci. Proč je Ripley černobílá? „Všechno to začalo scénářem, takhle jsem si to představoval. Proč? Žádný nápad. Možná kvůli času. Nechtěl jsem, aby obrázek vypadal jako pohlednice, ale letní Itálie s modrou oblohou, natočená v jasných barvách, to může být. Příběh je temnější a zlověstnější, jakýsi noir, takže monochromie vypadala jako přirozené řešení.“ A můj bože, jaké je to rozhodnutí! Všechny textury – od oprýskaných zdí města Atrani s mnoha schody a rozzuřeným mořem až po hladkost soch od Benigniho v Římě a krvavý potisk na boku koupelny – se vryjí do mozku, zapamatují si je jako obraz od Caravaggia viděný v muzeu (ach, samostatné téma o Caravaggiovi!) . Velkolepé dílo Roberta Elswitta, kameramana filmů There Will Be Blood, Good Night and Good Luck, Magnolia and Tomorrow Never Dies, je možná jeho magnum opus, který vám umožní zvýraznit vše potřebné a nepotřebné odnést do stínu. Vyobrazení ve stylu Eschera není přesně to, co byste od série Netflix očekávali.

Patricia Highsmith napsala svůj první román o dobrodružstvích podvodníka a vraha Talentovaný pan Ripley v roce 1955.

Ještě z televizního seriálu „Ripley“, r. Steven Zaillian, 2024

Nakonec Andrew Scott, 47letý Ir. Existovaly obavy, že znovu vkročí do kůže Moriartyho ze Sherlocka (Ripley pozdravuje fotky podepsané MISS ME? – stačí se blíže podívat na Tomovu pasovou fotku), ale talentovaný herec je talentovaný všude a Scott hraje jeho Ripley s lehce minimalistickým nádechem, aniž by zapnul charisma naplno. Zdrženlivě se usmívá, zdrženlivě se mračí, neustále se kontroluje, protože jinak se nebudete moci stát jiným člověkem, musíte být prázdným plátnem. Ripley má příšerný vkus, ale to je pochopitelné: život v New Yorku na konci 1950. a počátkem 1960. let v chudobě mu nedovolí ho rozvíjet, a proto Tom miluje nevkusný župan s okurkami a „drahobytnost“ bytů v římský Excelsior“ Zpočátku je znechucen jednoduchostí Atrani, neustálými schody a asketismem Dikiho domu. Ale bohatství, možnost nic nedělat, mít peníze, se stane Tomovým milovaným snem. Je to bohatý a uvolněný životní styl, co svádí Toma, ne Dickieho. Mladý Greenleaf v podání Johnnyho Flynna je klidný a vyrovnaný muž, který zná své místo ve světě. Chce kreslit, ale nemá talent, a to je v pořádku. Chce žít v Itálii, ne v Americe s rodiči, a to je dobře. Naprostý opak jazzového Dickieho Jude Lawa, Flynn, je spíše klasikem v drahých lehkých plátěných oblecích a efektních pláštěnkách. Tom postupně změní svou kůži, svlékne svůj newyorský nenápadný bomber a oblékne si světlé oblečení. Nemůžete si nevšimnout symboliky kostýmů postav a nestačíte se divit, jak by to vypadalo barevně. Možná to není tak zřejmé.

The Art of Killing: recenze estetického televizního seriálu „Ripley“ s Andrewem Scottem

Highsmithova díla však měla velmi těžký filmový osud. Kromě úchvatného thrilleru Alfreda Hitchcocka Strangers on a Train obsahuje Highsmithova sbírka filmových adaptací také spíše průměrný The Two Faces of January od Husseina Aminiho, lehce naivní When a Stranger Kisses You (volná interpretace Strangers on a Train od Roberta Sparr) a Výkřik sovy od Jamieho Travise; upřímně řečeno katastrofální „Deep Waters“ od Adriana Lynea a „The Trap“ od Andyho Goddarda. Zároveň u každé nepopsatelné hollywoodské adaptace Highsmitha existovala elegantní evropská interpretace od Clauda Millera („Řekni jí, že ji miluji“) nebo například Michela Devilla („Deep Waters“).

Nové a aktuálně nejvěrnější adaptace Talentovaného pana Ripleyho podle původního románu se chopil oscarový americký scenárista Steven Zaillian, jehož tvůrčí arzenál zahrnuje nejen Oscara za Schindlerův seznam, ale také práci na Gangech New Yorku, Tetování Dívka s drakem“ od Davida Finchera, „Ir“ a „Hannibal“.

Zaillian v Ripley působil nejen jako scénárista a producent, ale také jako režisér všech epizod – což je samo o sobě u sériové produkce vzácné. Na druhou stranu to byl právě tento detail, který umožnil Ripley stát se tak holistickou a organickou ve svém retro stylu. Zaillian, který odráží Highsmithovu atmosféru, natočil sérii ve stylu filmu noir, s rozhodně monochromatickou paletou, vyhýbá se zbytečným pohybům kamery a někdy i pohybu v záběru.

Neuvěřitelné, ale pravdivé: ve své osmihodinové stopáži nenabízí „Ripley“ divákům jedinou scénu navíc, každý jednotlivý snímek je absolutním triumfem kompozice i symetrie. Všechno je tak, jak Stanley Kubrick odkázal. No, nebo Wes Anderson.

Vizuální jazyk „Ripley“ odráží obrazy italských umělců, k nimž děj tak často odkazuje. Naštěstí se většina natáčení odehrávala v Itálii, zemi, jejíž genetický kód tvoří 100 % výtvarné umění.

Netflixová adaptace „Ripley“ bez nadsázky je skutečným rájem pro estéty a peklem pro všechny, kteří si přišli pro zajímavou detektivku. Navzdory zvolenému žánru je napětí neuvěřitelně málo. Série má navíc překvapivě konzistentní střih, občas přerušovaný skokovými střihy, díky čemuž je vyprávění místy až nesnesitelně přímočaré. Zaillian obětuje intriky ve jménu krásy, rozhodnutí, se kterým je těžké polemizovat, ale je těžké ho pochopit. Zejména pro fanoušky detektivek.