„Nesnaž se to pochopit.“ Jak Tenet Christophera Nolana kombinuje skvělý nápad a prázdné postavy

Proč „Tenet“ potěší všechny fanoušky Christophera Nolana a rozzlobí jeho kritiky

A v tomto ohledu jsou předpovědi stoprocentně přesné – je nepravděpodobné, že by někdo v blízké budoucnosti uspořádal na velkoplošných obrazovkách grandióznější podívanou. Režisér jako vždy kombinuje spletitý koncept, který se vrací do dob Inception, s velkými explozemi, honičkami a přestřelkami natočenými s minimálním CGI. Film stojí za to vidět v kině, nebo ještě lépe v IMAXu.

Ale ti, kteří Nolanovým předchozím dílům vytýkali pseudointelektualismus a zejména příliš formální postoj k postavám a dialogům, se přesvědčí, že mají pravdu. Režiséra více než odhalování postav zajímá nápad a natočení.

Puzzle nebo diagram

Hlavní hrdina, kterého hraje John David Washington, pracuje pro zpravodajské agentury. Dostává velmi neobvyklý úkol – zastavit ruského oligarchu Andreje Satora (Kenneth Branagh), který se zmocnil revoluční technologie, která může zničit celý svět. Hrdinovi pomáhá další agent – Neil (Robert Pattinson), podivně se ocitl v povědomí o všem.

Možná by zde popis zápletky měl skončit, protože jakýkoli detail se může ukázat jako spoiler. Koneckonců, „Tenet“ je další budovatelský film od Nolana. To je právě jeho hlavní výhoda a toto je jeho hlavní nevýhoda.

Stejně jako v „Inception“ nabízí režisér globální a velmi neobvyklý koncept. Někde za středem obrázku to chci načrtnout ve formě schématu, abych se v zatáčkách nepletl. A tato složka dělá děj neuvěřitelně vzrušující. Nolan nepřišel jen s dalším příběhem o přesunu do minulosti či budoucnosti (po složitém „Detonator“ a detailní „Darkness“ není v tomto žánru nic působivějšího), ale použil inverzi – obrácený tok času.

Palindrom v názvu filmu není náhodný – ruské lokalizéry tentokrát fungovaly perfektně. Samotný děj filmu je částečně postaven právě na této technice. Nejasný? Tak to má být. Koneckonců, hlavním cílem „Tenetu“ je zmást diváka.

A aby bylo snazší ponořit se do atmosféry toho, co se děje, Nolan způsobí, že hlavní hrdina zažije úplně stejný zmatek.

Na samém začátku filmu vedlejší hrdinka říká Protagonistovi: „Nesnažte se to pochopit,“ ve skutečnosti pravděpodobně osloví diváka.

Ne nadarmo se během propagační kampaně mluvilo o samotném spiknutí s maximální zdrženlivostí. Dokonce i všechny trailery, kromě toho závěrečného (je lepší se na něj nedívat, než půjdete do kina), se skládají z první poloviny filmu – té nejjednodušší části. Pokusit se zjistit, co se bude dít dál a jak funguje svět Tenet, je stejně zábavné jako sledovat skvělou akci.

Ale režisérova láska ke složitým zápletkám zabíjí téměř celou emocionální složku filmu. Christopher Nolan v Tenetu vystupuje jako jakýsi velmistr, pro kterého je důležité správně umístit šachy na šachovnici a donutit soupeře k jeho strategii (roli soupeře je samozřejmě divák). O postavy se stará velmi málo.

Režisér se to nesnaží skrývat. Hlavní hrdina ani nemá jméno, říká se mu prostě Protagonista, je maximálně neosobní a standardní. O Neilově minulosti se nic neříká: je charismatický, chladný a chytrý zároveň. Takoví lidé v životě nejsou. No budiž, ale postava je pro děj jako stvořená.

I dialogy ve filmu jsou naprosto funkční. Nolan očividně pochopil, že je velmi těžké vměstnat všechna vysvětlení i do dvou a půl hodin. Proto je každý rozhovor ústředních postav informativní. A proto je třeba naslouchat stejně pozorně, jak se díváte. I pár vynechaných frází může výrazně ovlivnit vnímání.

Zdá se, že se rozhodli nechat všechny emoce v řadě věnované toxickému vztahu mezi Satorem a jeho ženou Kat (Elizabeth Debicki). Tato část opravdu působí živěji než zbytek zápletky a herci jsou velmi bystří. Ale když se nad tím zamyslíte, jsou to úplně stejné funkce jako všichni ostatní. A dítě, které dělá spoustu problémů, se v záběru objeví jen párkrát.

Ale v případě Teneta takový chlad režiséra vůči svým postavám není na závadu. Prostě pro Nolana byl vždycky důležitější nápad než postavy. Dokonce i Interstellar předstíral, že je to spíše emotivní film, než že by jím byl. Snad jen Dunkerque ovládla spíše lidskost než válka.

A dokonce je dobře, že autor přestal předstírat. Točí filmy pro milovníky hádanek a podívaných. Proč se nechat rozptylovat něčím jiným?

Trhák nebo gigantománie

Christopher Nolan se vždy odlišoval od ostatních režisérů, kteří milují spletité zápletky, svým neuvěřitelným rozsahem. A nyní se dostal na úroveň, kdy si může dovolit doslova všechno.

Zápletka „Tenetu“ navíc umožňuje autorovi vytvořit maximum působivých scén. Významná část snímku připomíná spíše jinou bondovku než vědecko-fantastický film. Publikum spolu s postavami skončí v Bombaji, poté v Londýně a poté ve Vietnamu. A jízda tramvají v Tallinnu ustupuje závodům plachetnic na otevřeném moři. Pokaždé natáčení ohromí svým rozsahem.

A je důležité nezapomenout, že Nolan je jedním z těch autorů, kteří pracují s minimem počítačových efektů. Vše, co lze na scéně skutečně udělat, je postaveno a následně zničeno. Režisér s potěšením velkého dítěte, které získalo přístup do drahého hračkářství, popadne vše, co je velké a světlé. V procesu výroby Tenet došlo k havárii skutečného letadla. Akční scény byly natočeny dvakrát: v dopředném a opačném pořadí, aby se později rozvinulo téma inverze.

Při sledování se v určitých momentech nemůžete ubránit myšlence: co dalšího Nolan udělal, aby diváka pobavil a zapůsobil?

Tento přístup někdy odhaluje jakési záměrné vychloubání. Zdá se, že režisér je příliš horlivý na to, aby demonstroval vysokou cenu svého filmu. A v akci prostě nezbývá místo na jednoduché lokace, jednoduché oblečení a jednoduché rozhovory. Vše musí být na nejvyšší úrovni.

I když si hrdinové hned na začátku dělají vtipné vtipy o patosu. To znamená, že tomu autor velmi dobře rozumí a prostě umožňuje divákovi užít si nebývalý rozsah a kvalitu.

I hudba Ludwiga Göranssona je zde příliš těžká, hlasitá a okázalá. V každém jiném filmu by to přehlušilo akci. A jen stejně masivní „Tenet“ dokáže opustit soundtrack jako kulisu děje.

Ale musíme vzdát hold: s takovým načasováním a matoucím nápadem se obraz ukázal jako neuvěřitelně dynamický. První polovina je skvělou ukázkou toho, jak by se měly dělat špionážní akční filmy. Akční scény ve světlých lokacích na sebe navazují, přerušují je jen nutné vysvětlování a nudit se prostě není kde. A v druhé části začíná ta pravá hádanka a tady už není možné se odtrhnout, protože je potřeba pochopit, co se děje. A nakonec je dokonce těžké uvěřit, že uplynuly více než dvě hodiny. Možná se režisérovi skutečně podařilo vrátit čas zpět?

Složitost nebo jednoduchost

Skeptici Nolanovým filmům vždy vytýkali, že jejich spletitost je až příliš zjevná a místy až falešná. V Mementu byly pro rozvinutí zápletky nutné dvě časové osy, ale v Inception se čtyři úrovně spánku už zdály jako nápad.

Přesně totéž bude řečeno o „Tenetu“. Téma inverze a myšlenka palindromického filmu působí stejně záměrně jako drahé obleky a jachty hrdinů.

Ale v takovém hnidopišství je jistý podvod. Nolan své filmy neprezentuje jako něco převratného a matoucího. Prostě dělá cool, energické trháky a přidává k nim neobvyklé zvraty. „Tenet“ je jasným pokračováním vysoce sledovaných špionážních akčních filmů, které by prostě měly diváka bavit.

Páska se proto bude zdát složitá pouze při povrchním pohledu. Hrdinové budou mluvit o předurčení osudu a svobodné vůli. Samozřejmě si budou pamatovat „paradox dědečka“ a dokonce přemýšlet o paralelních světech.

Divák by ale spolu s Protagonistou měl do konce pochopit naprosto vše, pokud se dostatečně pozorně dívali. „Tenet“ nezpůsobí kontroverze ve výkladu zápletky nebo filozofických implikací.

Není to Twin Peaks, je to Mission: Impossible, která vyžaduje trochu zamyšlení.

A kdyby všechny ty velkofilmy o honičkách a explozích byly zpracovány tak detailně, mainstreamová kinematografie by vypadala jinak.

Tenet je nejvýraznějším příkladem stylu Christophera Nolana od Inception. V novém filmu má stejně nápad přednost před vývojem postav a nepřehledný děj slouží jen jako doplněk k nepřetržité a groteskní akci.

Režisér opět dokazuje, že nikdo jiný neumí točit jako on. Jeho oblíbený kameraman Hoyte Van Hoytema bude pravděpodobně jedním z hlavních kandidátů na příštího Oscara, protože natočit takto nabitou videosekvenci bez zbytečného blikání je něco na hranici magie.

Samotná myšlenka „Tenetu“ nám připomíná, že kino je především vizuální umění. Inverze, akce, bystré postavy – to vše je potřeba vidět, ne slyšet, číst nebo převyprávět. Takové příběhy žijí pouze na velkém plátně. Ale vypadají tam skvěle.

Za informace děkujeme webu lifehacker.ru.

Proč „Tenet“ potěší všechny fanoušky Christophera Nolana a rozzlobí jeho kritiky

Citovat text zprávy: vyberte text, který chcete citovat, a klikněte sem: Nabídka Pokud ve zprávách najdete chybu nebo překlep, zvýrazněte text a klikněte sem.